Indira Paganotto (Gran Canaria, 1992) lo tuvo claro desde el principio apostando siempre por el psy-trance desde el comienzo de su carrera primero como DJ y más adelante como productora. De casta le viene al galgo. Su techno está fuertemente salpicado esencia lisérgica y psicodélica que le transmitió su padre. Y ahora es lo que mueve al mundo. Sonidos que hace una década serían impensables que pudiera encontrar acomodo entre un público masivo dentro de la electrónica.
Precisamente hace diez años nacía el festival Dreambeach, que no ha dejado de crecer y situarse como uno de los grandes eventos de música de baile del verano que se celebrará del 1 al 4 de agosto en la localidad localidad almeriense de Retamar-El Toyo. Parece que estamos ante la tormenta perfecta y ambos estaban destinados a encontrarse en este 2024. De ello y mucho más hablamos con Indira Paganotto, una de nuestras artistas más populares y queridas del panorama internacional que no pierde su carácter underground.
Indira Paganotto, uno de los grandes nombres del festival Dreambeach 2024
Hola Indira, estamos en plena temporada veraniega, ¿cómo se está desarrollando y en qué momento energético te encuentras exactamente?
La temporada veraniega está siendo increíble, llena de energía y buenos momentos. Estoy en un punto alto de energía, disfrutando cada actuación y conectando profundamente con el público. Siento una vibra muy positiva y eso se refleja en mis sets.
Una de tus fechas de verano es el festival Dreambeach, que celebra su 10º Aniversario, cuéntame ¿cuál es tu relación con el festival y si tienes planeado algo especial para esta actuación?
El festival Dreambeach tiene un lugar especial en mi corazón. Es un evento que siempre he admirado por su energía y organización. Para su 10o aniversario, estoy preparando un set muy especial, con algunas sorpresas y temas inéditos. Quiero que sea una experiencia única tanto para mí como para el público.
«Me dejo llevar por la vibra del lugar y la gente»
Relacionado con esto y a un nivel tan top como el tuyo ¿cómo sueles plantear tus sesiones? ¿Eres del tipo de DJ que tiene toda la música ordenada en su mente o te dejas llevar por el momento improvisando según la vibra que sientas?
Me gusta tener una base preparada, pero siempre dejo espacio para la improvisación. La energía del momento y la conexión con el público son fundamentales para mí. Así que, aunque tenga una idea de lo que quiero tocar, me dejo llevar por la vibra del lugar y la gente.
El formato B2B parece que es algo que se está imponiendo en muchos festivales. Has hecho B2B muy populares y recordados como con Nina Kraviz o Sara Landry. ¿Cómo vives estas sinergias en cabina? ¿Con quién te gustaría compartir escenario en este formato?
Los B2B son experiencias únicas. Compartir cabina con artistas como Nina o Sara ha sido increíble. Las sinergias que se crean son mágicas y enriquecedoras. Me encanta la interacción y cómo podemos fusionar nuestros estilos.
Indira Paganotto: «Mi amor por el psytrance y goa-trance viene de mi infancia»
Desde 2012 fuiste la primera DJ de ámbito nacional que apostó por los sonidos psy-trance y goa-trance dentro de una escena techno, que suele ser bastante cerrada. ¿Cómo surgió tu amor por este estilo tan característico?
Mi amor por el psytrance y goa-trance viene de mi infancia. Mi padre era DJ de GOA y eso me influyó mucho. Siempre me ha fascinado la energía y la profundidad de estos estilos. Decidí incorporar estos elementos en mis sets de techno porque quería aportar algo diferente y auténtico.
Ahora se vive un boom popular de la música dura y rápida que encaja con tu concepción musical. Tu constancia de ser fiel a ti misma ha tenido recompensa, ¿cómo valoras todo este proceso a lo largo de los años?
Ha sido un viaje increíble. Mantenerme fiel a mi estilo y ver cómo la escena ha evolucionado hacia sonidos más duros y rápidos es gratificante. Me siento orgullosa de haber seguido mi instinto y de ver que ahora hay una mayor apreciación por estos sonidos. Es un reconocimiento a la perseverancia y la pasión.
Artcore es tu sello discográfico que inauguraste en 2022, ¿cómo surgió y qué planes de futuro tienes con esta marca?
Artcore nació de la necesidad de tener un espacio donde pudiera expresar mi visión musical sin restricciones. Quería crear una plataforma para artistas que compartieran mi pasión por los sonidos duros y psicodélicos.
El sello cuenta con una línea de ropa muy original ,¿cómo concibes el mundo de la moda con la faceta musical?
La moda es una extensión de mi identidad y mi música. Siempre he creído que la música y la moda van de la mano, ambas son formas de expresión artística. La línea de ropa de Artcore refleja mi estilo personal y la estética de mi música. Es una forma de que los fans puedan llevar una parte de esa energía con ellos.
«Quiero seguir evolucionando como artista, explorar nuevos sonidos y colaborar con más artistas que admiro»
Estás en uno de los mejores momentos de tu carrera pinchando en lo mejores festivales y clubs, lideras el Club Room de la fiesta de Joseph Capriati en Amnesia Ibiza, has lanzado tu propio sello discográfico y marca de ropa ¿qué metas continúas persiguiendo que están por cumplir?
Estoy muy agradecida por todo lo que he logrado, pero siempre hay nuevas metas. Quiero seguir evolucionando como artista, explorar nuevos sonidos y colaborar con más artistas que admiro. También me gustaría expandir Artcore y llevarlo a un nivel internacional más amplio, con eventos en todo el mundo.
Como hemos dicho antes, podrías ser considerada la reina del psy-trance, pero nos gustaría saber qué otra música sueles escuchar alejada de la electrónica de baile
Me encanta la música en general, así que escucho de todo un poco. Desde rock clásico hasta jazz, pasando por música clásica y hip-hop. Creo que es importante tener una paleta musical diversa, ya que todas estas influencias enriquecen mi creatividad y mi producción.
Indira Paganotto: «Lo mejor de ser DJ es la conexión con el público y la oportunidad de compartir mi música»
Muchos Dj’s comentan que lo peor de esta profesión son los viajes, las horas perdidas en los aeropuertos y el tiempo lejos de casa. Con toda honestidad, ¿qué es lo mejor y lo peor de la vida del DJ para ti?
Lo mejor de ser DJ es la conexión con el público y la oportunidad de compartir mi música por todo el mundo. Es una sensación indescriptible. Lo peor, como mencionas, son los viajes constantes y estar lejos de casa y de mis seres queridos. Es un sacrificio grande, pero la pasión por la música lo compensa.
Cuando cuelgues los auriculares en el futuro (si algún día esto pudiera suceder) ¿Cómo te gustaría que la gente te recuerde?
Lo mejor de ser DJ es la conexión con el público y la oportunidad de compartir mi música por todo el mundo. Es una sensación indescriptible. Lo peor, como mencionas, son los viajes constantes y estar lejos de casa y de mis seres queridos. Es un sacrificio grande, pero la pasión por la música lo compensa.
Entrevista: Sergio Bifeis
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