MIRA 2019 SON Estrella Galicia anuncia los primeros artistas

mayo 13, 2019

MIRA 2019 SON Estrella Galicia, Digital Arts Festival se celebrará del 5 al 9 de noviembre de 2019, ampliando así su programación a lo largo de casi una semana. Como es habitual, el epicentro del festival será Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona, expandiéndose a otros espacios culturales de referencia de la ciudad como el Teatre Lliure, L’Auditori e IDEAL, el primer centro de artes digitales de España que se inaugurará el próximo mes de octubre y del que MIRA forma parte del equipo de dirección artística.

Primeras confirmaciones

Tras más de 15 años sin actuar en Barcelona, MIRA 2019 acogerá el nuevo show audiovisual -y estreno en España- de Biosphere. Leyenda indiscutible de la música ambient, que este año publicará “The Senja Recordings». Alessandro Cortini vuelve al festival para deslumbrar con su narrativa siempre evocadora y emocional a través de sonidos sintetizados. En esta ocasión, Cortini presentará un nuevo show audiovisual basado en su nueva música que publicará en los próximos meses.

El compositor, productor y alquimista sonoro Vessel presentará su última trabajo “Queen of Golden Dogs” (Tri Ange, 2018). Un álbum inspirado en la música clásica de cámara y que habla de la libertad espiritual, física, artística y personal. Lo hará junto a su fiel colaborador Pedro Maia, uno de los mejores artistas visuales del momento. Conocido por su uso innovador de técnicas cinematográficas analógicas.

El colectivo y sello londinense CURL, formado por Mica Levi (alias Micachu, conocida por su trabajo con The Shapes o por sus bandas sonoras de “Under the Skin” o “Jackie”), Coby Sey (ha colaborado con Klein y Tirzah), Brother May y dos invitados especiales en cada show, ofrecerán un espectáculo performativo interdisciplinar a modo de experimento sensorial, expansivo, multiforme y sin género. La productora y dj Beatrice Dillon, conocida por sus ambiciosos sets y sus aclamados lanzamientos, remezclas y colaboraciones, presentará en directo su nuevo álbum, que se publicará este 2019, un trabajo sutil cercano a la música de club.

Beatrice Dillon en MIRA 2019 — Beatrice Dillon

Techno y ambientes oscuros

El mítico dúo B12, pioneros del techno británico y del IDM junto a Autechre, Aphex Twin y The Black Dog, productores de algunos de los discos electrónicos más espectaculares y clásicos de los 90 (“Electro Soma”, 1993 y “Time Tourist”, 1996) presentarán un innovador directo que reinterpreta su vasta obra. Mezclarán de forma magistral lo clásico con lo nuevo. El también dúo berlinés Schwefelgelb que mezcla EBM con techno y electro, harán un directo enérgico con luces estroboscópicas sincronizadas. El productor Ossia, por primera vez en Barcelona, presentará su álbum de debut, “Devil’s dance” (Blackest Ever Black, 2018). Un trabajo turbulento de ambiente oscuro, y lo hará con los visuales del video-artista Max Kelan.

Ambient, electrónica, metal y drone

El músico y productor Huma, proyecto que combina elementos que van de la música ambiental y electrónica hasta el metal y el drone, presentará en directo su nuevo álbum, que saldrá publicado en septiembre en su propio sello, Hedonic Reversal. Además, MIRA 2019 contará con el dj set de la versátil DJ Haram, mitad de 700 Bliss y compositora de la gira de debut de la compañía de danza moderna Ballet of Difference de Richard Siegal. En el festival hará una de sus sesiones enérgicas en las que todas las mezclas son posibles.

Shows exclusivos e instalaciones

MIRA Festival SON Estrella Galicia promueve la colaboración entre músicos y artistas visuales que jamás han trabajado juntos. El objetivo es presentar shows únicos y exclusivos en el festival. El dúo noruego Smerz presentará su aclamado “Have Fun” (2018, XL Recordings). Un álbum que mezcla experimentación electrónica con R&B, pop y música de club. Lo harán acompañadas del vídeo-diseñador Weirdcore (colaborador de Aphex Twin, M.I.A o Simian Mobile Disco), un show exclusivo comisariado por el festival.

La músico y artista sonora Kali Malone, generadora de ricas texturas armónicas con instrumentos de cuerda y viento canalizadas a través de un sintetizador modular. Un show audiovisual exclusivo en colaboración con el artista visual austríaco Rainer Kohlberger. Su trabajo se basa en la composición algorítmica y está influenciado por la forma en que las capas de ruido, los drones y la luz estroboscópica despliegan un sentido de lo infinito. Skee Mask, autor de uno de los mejores discos de electrónica de 2018 “Compro”. Un trabajo que mezcla estilos como el breakbeat, IDM o Ambient. Mostrará su lado más clubbing con un DJ set que cerrará una de las jornadas del festival y lo hará acompañado del exclusivo set visual de la artista Jude Marcella.

Nuevos niveles de virtualidad

El festival también contará con los visuales de la diseñadora gráfica, artista 3D y VJ Leeza Pritychenko, que creará un set exclusivo con su marcado carácter minimalista. Un show comisariado por el festival y que significará su debut en España. Además, el festival también comisaria la primera instalación inmersiva de gran formato de Carlos Sáez, “Dualmismo”. Un proyecto artístico que juega con lo real y lo virtual desafiando al dualismo platónico y poniendo a prueba los patrones de percepción a través de la sincronización de diferentes efectos de luz, vídeo y sonido. La instalación pone de relieve las capacidades del ser humano para adaptarse a nuevos niveles de virtualidad y asumirlos como realidad, dos conceptos cada vez más difíciles de disociar.